Fast ein Jahrzehnt ist es her, dass Gore Verbinski mit A Cure For Wellness einen sensationellen Flop erlebte und seither im Director’s Jail ausharren musste. Der one-two punch in Verbindung mit The Lone Ranger war selbst für den Mann zu viel, der mit The Ring das Horrorgenre neu auswählte, mit Pirates of the Caribbean den Zweitausender-Blockbuster definierte und für den ungewöhnlichen Animationsfilm Rango den Oscar gewann. Er fehlte.

Is Gore Verbinski in director’s jail? Because he shouldn’t be.

— reeft (@reeft) October 7, 2019

Nun endlich gibt es wieder einen neuen Film von ihm, der sich stark gegen Künstliche Intelligenz positioniert: Sam Rockwell spielt in GOOD LUCK, HAVE FUN, DON’T DIE eine Art Kyle Reese, der uns nicht vor bösen Robotern, sondern einer bösen App und Smartphone-Zombies aus der Zukunft warnen kommt. Nur eine kleine Gruppe schließt sich ihm an, bevor die Apokalypse am gleichen Abend beginnt. Sam Rockwell hat sich auch leider rar gemacht und passt daher hier irgendwie ins Bild, der Rest des Casts lässt mich auch nicht kalt: Haley Lu Richardson, Michael Peña, Zazie Beetz und Juno Temple finde ich alle recht sympathisch. Einige der Shots im Trailer sehen schon sehr wild aus, ich habe sehr großen Bock!

Ich bin auch übrigens aus der Zukunft und kann sagen: Wahrscheinlich wird der Film im kommenden Februar einen niedrigen, zweistelligen Millionenbetrag am Box Office einfahren. Trotz guter Kritiken. Trotz positivem Filmtwitterdiskurs. Dann werden sich wieder alle aufregen, dass wir ja keine originellen Filme mehr bekommen, weil keiner mehr ins Kino geht. Amen.

Vielleicht liegt es an der Jahreszeit, der damit verbundenen Auswahl oder den zu regelmäßigen Gängen zu den immergleichen Flohmärkten, aber mein Konsumverhalten hat sich ein wenig verändert. In den letzten Wochen war es oft so, dass ich gar nichts fand und dann so einen Alibikauf tätigte: Hier eine DVD für’n Euro, da noch was Kleines. Heute kam dabei ein richtiges Schnäppchen rum: Sechs Filme für 18€? Klar, nur alte DVDs, aber einzeln online mit eBay und Co. wäre ich wohl ärmer rausgekommen und ~physical media~ von ein paar alten Schätzen lohnt sich ja immer im Regal.

Step in front of a runaway train just to feel alive again… Die Ankunft in Mexiko in Red Dead Redemption ist für mich der Moment eines der sowieso besten Spiele aller Zeiten. Umso größer war meine Enttäuschung, dass der ebenso grandiose zweite Teil zwar vielleicht in der Breite mit seiner schieren Masse, aber definitiv nicht ganz an diese emotionalen Höhepunkt anknüpfen konnte. Und noch schlimmer: Mexiko als Spielort wurde ohnehin ganz rausgestrichen. Das Land war ursprünglich jedoch teilweise in RDR2 enthalten oder zumindest geplant, wurde aber letztlich unzugänglich gemacht.

Doch hinter dem Fluss San Luis bzw. dem Rio Grande im Spiel befindet sich durchaus eine von Entwicklerhand geformte Landschaft mit Orten, Ruinen, etc. Nicht fertiggestellt, weil Arthur Morgans Story den Handlungsort Mexiko nicht brauchte. Und wohl mit dem Gedanken, diesen Teil der Welt in Red Dead Online später für Spieler*innen fertigzustellen und begehbar zu machen. Nur daraus wurde nichts. Rockstar konzentrierte alle Aufmerksamkeit auf GTA VI und die GTA Online, während die Cowboys in Red Dead Online leer ausgingen. Die Arbeit daran stellte Rockstar sehr schnell ein. Ähnlich wie schon GTA V startete dieser Onlinemodus schlecht, wurde aber im Kontrast zu Los Santos nicht aufgepeppelt.

Der Cowboytraum war ausgeträumt und Fans bekamen keinen DLC, nicht einmal eine Neuauflage der fantastischen Zombie-Version. Doch ganz traurig muss man nicht sein, denn eifrige Fan-Entwickler haben sich eine umfangreiche Erweiterung ausgedacht, die das mexikanische Territorium ambitioniert neugestaltet, erweitert und verbessert. In dem fiktiven Wüstenstaat Nuevo Paraíso wurde die Essenz Mexikos liebevoll und sorgfältig eingefangen: Neue Vegetation und Orte, gute Wege und Straßen, immersive Landschaften mit echtem environmental Storytelling. So soll das Militär die Grenze patroullieren und auch Missionen soll es geben.

Das klingt wunderbar und sieht im Trailer extrem realistisch aus, die Handschrift Rockstars ist hier als Inspiration unverkennbar. Die haben ja die Hände gerade voll zu tun, wie die Verschiebung von GTA VI zeigt. Wieso man aber solch ambitionierte und talentierte Leute nicht einfach an Bord holt und was Offizielles draus macht, werde ich nicht verstehen.

UFF!! Die Chancen stehen gut, dass das einer der schlimmsten Filme aller Zeiten wird. Die Chancen, dass der Film drei Milliarden einspielt, stehen noch besser.

come over we’re watching the 35MM scan of Jurassic Park pic.twitter.com/HunioH3tr1

— Stephen Ford (@StephenSeanFord) July 6, 2025

Ein paar Jurassic Park Ultras haben viel Geld zusammengelegt, um sich eine alte 35mm-Kopie aus geschlossenen Kinos oder Archiven zu kaufen – also echte Filmrollen, wie sie früher im Projektor liefen. Bevor die Dinger zerfallen, werden sie gereinigt, repariert und dann Frame für Frame digitalisiert. Der Scanner liest dabei das komplette Bild ein, also auch das, was im Kino meist vom Projektionsrahmen abgeschnitten war. Man sieht also “mehr”, z.B. den Rand vom Set oder auch Equipment. Es ist aber anders als diese vertikalen AI-Erweiterungen, die vor einiger Zeit recht populär waren, sondern eben der echte Film, nur mehr davon. Am Ende haben Fans hier also ein hochauflösendes Digitalbild eines echten Kinoprints rekreiert, oft mit eigenem Look, Filmkorn, Kratzern, Cue Marks, eben echter Kino-Patina. Diese Rechnung geht nicht immer aus, dazu widerstrebt man auch in gewisser Weise der Vision der Künstler. Aber gerade bei dem originalen Teil dieser Filmreihe sieht das echt klasse aus, finde ich. Hier entstehen aber auch wieder die Ungereimheiten, weil es eben nicht den “korrekten” digitalen Scan eines chemisch produzierten Bildes gibt, sondern das immer eine Interpretation ist. Die stärkeren Kontrate und leicht geringere Belichtung kreieren also nicht Spielbergs Wunschvorstellung oder eine präzisere Darstellung, “wie der Film im Kino damals ausgesehen haben muss”.

Ich habe noch vor über diese Ben Solo/Soderbergh-Sache etwas länger zu schreiben, aber seit ja jetzt etwas länger als einer Woche werfen mir die Algorithmen einen empörten Fan-Post/Tweet in die Timelines nach dem anderen. Basierend auf diesem Aufschrei könnte man meinen, es gäbe nichts Größeres gerade.

Ist das also “echt” oder nur “meine Bubble”? Einige mehr oder minder große Outlets haben sich mit der Nachricht beschäftigt, es gab Meinungsartikel und Berichte, aktuell scheint die Sache wohl langsam zu verpuffen. Doch für einen Moment glühte das Fandom heller als in vielen Jahren zuvor.

Das liegt mit Sicherheit vor allem an den eifrigen Reylo-Fangirls. Aber es liegt auch daran, dass die Idee einer Fortsetzung der Skywalker-Saga mit dem – sofern wieder auferstanden – letzten verbliebenen Mitglied der Familie einen gewissen Reiz hat, den auch ich nachvollziehen kann.

Daher finde ich es total überraschend, dass eine Online-Petition auf change.org, die eine Kursänderung Disneys verlangt, zum Zeitpunkt dieses Postings gerade einmal 5.121 Unterschriften gesammelt hat.

We believe this was a grave mistake and it should be rectified as soon as possible. The love and appreciation fans have for Ben Solo has been apparent for years, and it grows stronger every day.

Es gibt eine ältere Unterschriftensammlung, ebenfalls auf change.org, die nicht das grüne Licht für den Soderbergh fordert, sondern bereits vor sechs Jahren generell für die Auferstehung und Weitererzählung der Geschichte plädierte.

Ben Solo did not deserve to die. He was a victim of abuse, manipulation and deserved a happy ending. Ben deserves to make a balance with Rey and be with her as they are each other’s happiness. Let us petition to get his story continued through a novel, comic, or Disney + series!

Aber auch sie hat in all den Jahren lediglich 26.392 Menschen für sich überzeugen können. Ich halte nicht viel von diesen moralisch verwirrten Reylos und finde die Darstellung der Beziehung von Rey und Kylo Ren in den Filmen befremdlich. Insofern kann ich den Hype nicht so wirklich nachvollziehen. Wie real ist der Hype also wirklich? Auf Social Media scheint er für viele in den Bubbles greifbar, aber wieso gibt es dann so wenige Fans, die tatsächlich sich die Mühe machen und die Petition unterstützen?

Nur zum Vergleich: The Acolyte ist in vielerlei Hinsicht ein großer Fehlschlag für Lucasfilm gewesen, aber auch diese DisneyPlus-Serie konnte knapp 75.000 Personen finden, die sich eine zweite Staffel wünschten – und dies per Petition kundtaten.

Look, I’ve been there. I’ve seen beloved tv shows get canceled and gone through this same dance. But just for comparison, Jericho got 29,000 signatures—in 2007. And this is STAR WARS! The Acolyte barely creeping toward 75,000 is sad, pathetic, and basically proves Disney right. https://t.co/QJwKpH4Jgk pic.twitter.com/4XiUlYWtb5

— reeft (@reeft) September 17, 2024

Ich hielt damals dagegen und verwies auf eine Aktion der Fans der postapokalyptischen CBS-Serie Jericho. Die Serie erzählte von einer Welt, in der in großen Städten der USA Atombomben explodierten und die Regieung ausgelöscht wurde. Am Ende der ersten Staffel drohte ein Krieg zwischen zwei befeindeten Städten auszubrechen. Kurz bevor die Fetzen flogen, sollte es noch ein letztes Friedensangebot geben. Dann zitierte die Hauptfigur den Brigadegeneral McAuliffe, der im Zweiten Weltkrieg 1944 ein Kapitulationsangebot der Deutschen an die Amerikaner mit “Nuts!” zurückwies. Dann smash cut to black und man hört im Hintergrund die Maschinengewehre ballern.

Die Serie wurde abgesetzt und der massive Cliffhanger sollte niemals aufgelöst werden. Fans dieser schlichten Network-TV-Show wollten das nicht akzeptieren. Sie schickten CBS säckeweise echte Nüsse ins Hauptbüro in New York City und sammelten online Unterschriften. Ich erinnere mich noch gut daran, ich war damals nämlich einer der 29.000 Unterzeichner. Und wir Fans sollten Erfolg haben: Jericho wurde fortgesetzt! CBS produzierte eine zweite, verkürzte Staffel, die den Cliffhanger auflöste. Später erzählten Comics die in der Serie grob vollendete Geschichte noch weiter.

Das war vor fast zwanzig Jahren. Das Internet, die Medien, unsere Interaktion mit ihnen – alles funktioniert heute anders. Und trotzdem reden wir hier doch von Star Wars! Liegt die niedrige Zahl daran, dass heute keiner mehr sich fünf Minuten konzentrieren will, um seine Infos dort niederzuschreiben? Weil man aus einer App gerade raustabben muss? Weil niemand gerne etwas eintippt auf dem Smartphone? Sind Online-Proteste inzwischen sinnlos geworden? Früher war das Internet demokratischer, frei. Heute ist es in großen Teilen fest in der Hand einzelenr Medienkonzerne. Liegt es daran? Ist Star Wars einfach tot (ja) und außer einer kleinen, lauten Fangemeinde interessieren sich doch nicht so viele für Ben Solo? Mit Sicherheit ist das alles ein Teil der Antwort.

Ach, ich habe einfach einen Faible für diese analogen Horrorfanfilme im Jurassic Park-Universum. Klar, das Voice-Acting ist nicht prickelnd und auch die Animationen erinnern manchmal eher an Second Life als an moderne Blender-Filmchen. Und ja, auch der ganze “analogue part” sowie der POV-Fokus in diesen Filmen sollen ihre Defizite nur vertuschen – aber ey, narrativ passt das schon und ich habe so viel mehr Lust auf solche typischen Park-Interaktionen als nochmal freilaufende Dinos oder irgendwelche Missionen. Und dass mit den Apatosauriern hier eine solche Szene erstellt wird, ist auch kreativer als die drölfte Mischmutantenechse wie in den Filmen. Wann kommt genau so eine Serie mit Retro-Charme und InGen-Nostalgie mit Setting im Jahr 1992 oder sowas auf Peacock? Oder Aufräum-/Bergungsarbeiten auf Isla Nublar nach dem Incident ’93? Come on!

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Das wusste ich nicht. Aber nun ergibt es natürlich noch mehr Sinn, wieso wir dieses komische Wesen so putzig finden.