Die guten Leute bei VICE haben ein tolles Interview mit der grandiosen Miranda July geführt, die gerade ihren neuen Film ‘The Future‘ promotet. In dem äußerst interessanten Interview spricht die Regisseurin/Schauspielerin/Performancekünstlerin/Bloggerin unter anderem über das Internet und wie es die Kunst verändert und auch über das Ende der Menschheit.

„Offensichtlich negativ ist, dass das Internet es schwerer macht, Kunst zu schaffen, neue Ideen zu haben, weil die neuen Ideen aus einer Art des Unbekannten und den Orten, an denen du nicht weißt, was du mit dir anfangen sollst, kommen“, sagt die echte July.

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„Und jetzt neige ich dazu, einfach ins Internet zu gehen, wenn ich nicht weiß, was ich mit mir anfangen soll, anstatt unwissend zu bleiben. Also ist diese Auswirkung auf die Kunst ziemlich schlecht.“

Ein Videointerview mit Miranda July.

In den letzten Jahren wurde man überschüttet mit Tilt Shift Photographie und selbst David Fincher benutzte sie bei einer grandiosen Szene in seinem letzten Film ‘The Social Network’. Auch wenn sich die ganze Geschichte ein wenig abgenutzt hat und viele müde davon sind, finde ich dieses Videoportrait von einem kleinen Dorf äußerst hübsch, was wiederum zeigt, dass man nur einen neuen Blickwinkel zu einem bekannten Phänomen finden muss um etwas tolles zu schaffen.

Image: Daniel Espírito Santo
Camera Assistant: João Botas
Editing: Pedro Sousa

boldcreativestudio.com
onvisuals.com

Nach jahrelangem hin und her hat die Verfilmung von Max Brooks’ Roman ‘World War Z’ endlich Fahrt aufgenommen und Paramount hat nun das Startdatum des Films verraten: 21. Dezember 2012. Ja, genau. Das ist der Tag, an dem der Kalender der Mayas endet und ein paar Idioten glauben, dass dann die Welt untergeht, oder sowas.

Alles Quatsch natürlich, aber dennoch ein ziemlich cooler Marketingschritt für einen Zombiefilm, der tatsächlich das Ende der Welt in die Kinosäle bringt.. (via)

Inzwischen gibt es auch ein besseres Bild von Brad Pitt als Hauptcharakter Max Brooks, der bei /Film als ‘Gerry Lane’ bezeichnet wird, was ich ziemlich blöd finde. Das ist Max Brooks, verdammt!

Was vor einigen Monaten nur ein Gerücht war, hat sich endlich bewahrheitet: Matthew Fox ist mit dabei in ‘World War Z’. Nachdem es schon Meldungen gab, dass er doch nicht mit von der Partie sein wird, gibt es das erste Foto von Fox’ erstem Schauspieljob nach ‘LOST’. Da Fox laut eigenen Aussagen sehr wählerisch ist im Bezug auf seine Rolle, muss er schon eine wichtige Rolle haben. Daher erschließen sich mir erste Gerüchte als wahr, dass er tatsächlich die Rolle des Todd Wanio übernehmen wird. Wanio ist im Buch einer der zentralen Charaktere, der mehrmals zu Wort kommt und ein Soldat im Krieg gegen die Zombies ist.

Es gibt inzwischen auch ziemlich tolle Set Photos mit Brad Pitt als Max Brooks. Anhand des Schnees denke ich, dass es hier um das Kapitel in Kanada mit der Familie im Wohnwagen geht.

Im Buch flüchten in diesem Kapitel viele amerikanische Familien in den Norden und werden sich daraufhin in Abwesenheit der Zombies selbst zur größten Gefahr.

(via)

LA Light from Colin Rich on Vimeo.

(via)

Vorher auf PEWPEWPEW:
Timelapse: The Mountain
New York City timelapsed
Tokyo timelapsed
Joshua Tree Under the Milky Way

Die Theorie, dass unser Mond durch eine Kollision mit der Erde und einem Mars-ähnlichen ursprünglich zehnten (Sorry Pluto, I still heart you) neunten Planeten entstanden ist, war mir jetzt nicht wirklich neu.

Dass aber dabei anfänglich zwei Monde entstanden sind, die dann kollidierten schon. Die Theorie stützt sich unter anderem auch auf die unterschiedlichen Oberflächen der uns zugewandten und der erdabgewandten Seite des Mondes.

A tiny second moon may once have orbited Earth before catastrophically slamming into the other one, a titanic clash that could explain why the two sides of the surviving lunar satellite are so different from each other, a new study suggests.

Their calculations suggest this second moon would have formed at the same time as our moon. Scientists have suggested that our moon was born from massive amounts of debris left over from a giant impact Earth suffered from a Mars-size body early on in the history of the solar system. Spare rubble might also have coalesced into another companion moon, one just 4 percent its mass and about 750 miles wide, or one-third of our moon’s diameter.

Während irgendwo Politiker und sonstige wichtige Leute sich um unnötige Dinge kümmern, gibt es immerhin noch ein paar Leute, die sich mit den wichtigen Fragen des Lebens beschäftigen: Gehe ich schlafen? Schlafe ich mit Linda oder doch lieber Selbstbefriedigung? Oder doch eher Bettdecke an oder aus?

Auch dieser Mod stammt von steffi1964 und erlaubt euch im Spiel die Bettdecke ein- bzw. auszublenden. Kopiert die Datei bed.lua aus dem Archiv in den Ordner StateMachine eures Singles 2 Verzeichnis.

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Vergesst nicht vorher eine Sicherungskopie der Originaldatei zu erstellen (z.B. die Original bed.lua in bed.lua.bak umbenennen).(via)

(via)

Originaltitel: Super 8, USA 2011
Regie: JJ Abrams
Drehbuch: JJ Abrams
Darsteller: Joel Courtney, Elle Fanning, Riley Griffiths, Noah Emmerich, Kyle Chandler
Produktion: Amblin Entertainment, Bad Robot Productions
Verleih: Paramount Pictures
Länge: 112 Minuten
FSK: 12 Jahre
Start: 4. August

Steven Spielberg hat die Geschichte des Kinos wie kaum ein anderer verändert und bleibt bis heute die führende Stimme der Industrie. Dass ein so einflussreicher und erfolgreicher Mann ganze Generationen von Menschen nicht nur beeindruckt, sondern auch inspiriert, haben die letzten Jahrzehnte des Mainstreamkinos bewiesen. Einer, der die letzten Jahre des Entertainment wie kaum ein anderer beeinflusste, ist JJ Abrams, der Spielberg als eine seiner Hauptinspirationen nennt und von nicht wenigen als der Nachfolger Spielbergs angesehen wird. Als die beiden sich bei der Oscar Nacht 2008 trafen, soll Abrams ihm eine seiner Ideen gepitcht haben: Was wäre, wenn E.T. nicht nett, sondern eigentlich ein ziemlicher Bad-Ass wäre?

Sommer 1979: Vier Monate nach dem Tod seiner Mutter versucht Joe (Joel Courtney) die Sommerferien mit seinen Freunden zu genießen. Sein bester Freund Charles (unglaublich gut gespielt von Newcomer Riley Griffiths) will endlich seinen Zombiefilm fertig drehen und lädt dazu Alice (Elle Fanning), den Schwarm aller Jungs ein. Als die Gruppe dann nachts heimlich zu einem abgelegenen Zugbahnhof fährt, um dort zu drehen, fährt plötzlich ein Truck auf die Schienen und kollidiert mit einem heranrasenden Zug, der daraufhin entgleist. Als sich der Staub gelegt hat, kommt ein unheimliches Klopfen von einem der Wagons und die umgefallene Super 8 Kamera nimmt etwas Unheimliches auf. Kurz darauf müssen die Kinder flüchten, denn das herannahende Militär droht alle Beweise und Zeugen zu vernichten.

Abrams liebt die Amblin-Filme von Spielberg. Wer nicht? ‘E.T.’, ‘Close Encounters of the Third Kind’, ‘Jurassic Park’ und ‘The Goonies’ sind Klassiker des modernen Films und Spielbergs vielleicht größtes Erbe. In vielerlei Hinsicht ist ‘Super 8′ eine Hommage an diese Filme, doch die Linie zwischen Hommage und Kopie droht zu verschwimmen, da der Film praktisch ein Schmelztiegel dieser Filme ist – und zum Teil nicht mehr. Dennoch schafft es Abrams, dass sein Film sich über weite Teile hinweg in diese Liste von Filmen einreihen darf, ohne dabei jedoch wirklich etwas auszusagen, so wie die anderen dies tun. Abrams hat einen tollen visuellen Stil (Die Lens-Flares sind Teil seines Stils, get over it!), einen wunderbaren Cast (die Jungschauspieler sind allesamt fantastisch) und ein gutes Drehbuch, in dem vor allem die ersten beiden Akte mit wunderbaren Dialogen im Social Network-Sorkin-Stil und einer großartigen Dynamik aufwarten. Das rettet den Film über seinen überstürzten und teilweise unnötig lauten dritten Akt (Zum Beispiel das Militär, das die halbe Stadt niederschießt – in alle Richtungen, kreuz und quer – wobei das Alien auf dem Friedhof, weit außerhalb des “Kampfgeschehens” ist) hinweg.

Auch wenn der dritte Akt mehrere geniale Szenen hat, u.a. eine Reminiszenz an die T-Rex Ausbruchsszene aus ‘Jurassic Park’ (hier attackiert das Alien einen Bus), beginnt der Film gegen Ende doch sehr aus dem Ruder zu laufen (wie viele andere Filme). Während Abrams auf visueller Sprachebene stets die kreative Kontrolle behält und tolle Bilder einfängt (u.a. einen Panzer, der über einen Spielplatz fährt – eingerahmt durch ein Kinderzimmer in dessen Wand ein riesiges Loch gepustet wurde), fühlt sich sein Drehbuch zu übereilt an. Die Begegnung des Jungen mit dem Alien findet viel zu spät statt. So wurde uns im Trailer das Gefühl gegeben, dass die Kinder einen Einfluss auf das Vieh haben oder immerhin eine tiefere Verbindung als alle anderen zu ihm entwickeln, da sie es zufällig mit ihrer Super 8 Kamera aufgezeichnet haben. Doch nichts davon passiert. Wir sehen auf dem Film nicht mehr als wir vorher schon erblicken konnten und der Plot wird dadurch nicht vorangetrieben. Wer ebenfalls nichts vorantreibt ist Joes Vater, gespielt von Kyle Chandler, der zwar seine Rolle gut ausfüllen kann, diese dabei aber einfach nicht genug hergibt.

Es gibt diese eine Szene, in der Mr. Lamb seinem Sohn verbietet Alice wieder zu sehen und Joel Courtney spielt diese Szene wunderbar. Man möchte ihn als Zuschauer quasi in den Arm nehmen. Kyle Chandlers Performance in dieser Szene ist perfekt, er hat dieses typische Vater-Gesicht. Eigentlich will Chandlers Vater seinen Sohn umarmen, doch das Drehbuch lässt ihn nicht. Das fand ich schwach.

Eine Umarmung zwischen Vater und Sohn, die vor 4 Monaten Frau bzw. Mutter verloren haben, zerstört nicht den Konflikt im Drehbuch, Herr Abrams, sondern hätte ihn unterstützt und wäre eine echte dramaturgische Steigerung gewesen. Die finale Reunion hätte umso besser funktioniert.

(weiterlesen…)

Title says it all.

(via)

Directed By: Nick Thompson
Assistant Director: Josh Thompson

Der Independent hat einen interessanten Artikel über die Wissenschaft und die Marketinghintergründe von Trailern. Hier ein paar Auszüge.

“Teaser trailers can be launched up to a year ahead of release,” explains London-based publicist Rupert Fowler, who began his career in LA and has worked on many film campaigns. “Nearer to release there can be as many as five different versions, varying in length and concentrating on specific characters or themes, such as romance, suspense or action.”
[...]
The trailer came into being in 1913 when the Loews Cinemas company created one for the musical, The Pleasure Seekers, which was playing on Broadway. But the early days of trailers were usually maladroit and audiences immediately knew they were being sold something. The Bishop’s Wife in 1947 gave a knowing nod to such tactics with a self-referencing trailer staring David Niven and Cary Grant on their way to film a promo for the movie.

Until the 1950s, American trailers were produced by the National Screen Service, although some directors such as Alfred Hitchcock and John Ford liked to produce their own. In the 1960s film directors took a keener interest, leading to more stylish trailers. Plot spoilers in trailers still existed into the 1970s although trailers were less brash than today. “This is Universal’s extraordinary motion picture version of Peter Benchley’s best-selling novel, Jaws,” intoned the gentle voiceover on a trailer for Speilberg’s shark fest which, during its three minutes, showed so much footage and dialogue, it was akin to an abridged version of the film.
[...]
Over the years, trailers have been seen as worthy of study.

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“They play on emotional impact, set up situations, and produce an overall feel, both aesthetic and emotional, very quickly,” says film expert Dr Kriss Ravetto-Biagioli, of Edinburgh University.

And some can be better than the films. “George Lucas’ Star Wars prequels were lousy but the trailers were incredibly stylish and expressive,” says Daniel Hesford, who is writing a thesis on the subject. “They used minimal percussive soundtracks, musical cues from the famous score, skilful montages and the best, most expressive and aesthetically spectacular shots from the films themselves.”

I love pizza way too much.

Verdammt geniales Poster zum Found-Footage-Film ‘Apollo 18′. Auch wenn der erste Trailer viel zu viel zeigte und der zweite Trailer nicht unbedingt überzeugender, aber dafür besser war, waren die Poster immerhin bisher ziemlich cool. Das hier bildet da keine Ausnahme.

(via)