USA, Kanada 2011
Regie: Gonzalo López-Gallego
Drehbuch: Brian Miller
Darsteller: Warren Christie, Lloyd Owen, Ryan Robbins
Länge: 86 Minuten
FSK: ab 16
Start: 13. Oktober 2011

Found Footage Filme brauchen einen Leap of Faith des Zuschauers um zu funktionieren. Ob es nun Dämonen in ‘Paranormal Activity’ sind, die Menschen heimsuchen, ein Seemonster, das in ‘Cloverfield’ Man hatt

an klein stampft, oder ob eine Gruppe von jungen Menschen sich in einem Wald verwirrt und unter mysteriösen Umständen in ‘Blair Witch Project’ sterben, das Found Footage Genre braucht einen Zuschauer mit dem richtigen Mindset um überhaupt seriös wahrgenommen zu werden. Daher wird der Zuschauer, der sich schon vorher im Klaren ist, was ihn erwartet, seinen Spaß finden, während uninformierte Kinobesucher, also der normale deutsche Kinogänger, womöglich seine Probleme haben wird, den Film in seiner Gänze zu genießen. Da ist Apollo 18 natürlich keine Ausnahme – mit einer geheimen Mondmission der NASA, Russen auf dem Mond und, oh, ja… Aliens.

Apollo 18 eröffnet daher auch mit einem für das Genre typischen Schriftzug, der uns weis machen will, dass dies wirklich total authentitsches, gefundenes Material der NASA ist. In seine Geschichte steigt der Film mit einem unnötigen Prolog auf der Erde. Wir lernen die Astronauten kennen und erfahren welche Missionsziele Apollo 18 verfolgt. Die Irrelevanz des Versuchs der ansätzlichen Charakterisierung der Figuren wird erst im späteren Teil des Films richtig schmerzhaft, wenn die Astronauten versuchen nach Hause zu kommen. Zu diesem Zeitpunkt bedürfen die Charaktere aber keinerlei innerer Motive mehr den Mond verlassen zu wollen, da um sie offenbar nicht mehr die einzigen Lebewesen auf dem Mond sind und somit externe, existenzielle Gründe größere Plottreiber den Film pushen.

Aber das ist alles halb so schlimm. Der Film vergeudet keine weitere seiner passenden 86 Minuten, ist strikt und rasend erzählt, und sein Low-Budget merkt man ihm keine Sekunde an. Wodurch Apollo 18 jedoch wirklich überzeugt, ist seine atmosphärische Dichte und Ausstattung. Die Bilder der über den Mond hüpfenden Astronauten sind so ins Kollektive Gedächtnis impregniert, dass man sehr schnell dank der so authentischen Cinematophie und Ausstattung im Film versinkt und die Geschehnisse im Film nicht mehr hinterfragt – das Hauptziel des Genres. Die Cinematographie ist allgemein äußerst überzeugend, insbesondere in den “Kratzer-Szenen” wird so interessant mit Licht, Dunkelheit und Jump Scares gespielt, sodass man sich wünscht, dass Apollo 18 mehr Außenszenen gehabt hätten.

Apollo 18 war ein Film, der auf PEWPEWPEW extensiv gecovert wurde in der Hoffnung, dass der Film ein Fanfavorite wird oder vielleicht am Ende nicht ganz enttäuschen würde, was er auch nicht völlig tut. Dennoch verbleibt ein bitter-leerer Nachgeschmack, dass hier nicht das gesamte Potential genutzt wurde, ohne aber wirklich genau aufzuzeigen, wo genau. Vielleicht erwartet man von einem solchen Film auch irgendwie eine tiefere Nachricht, die er natürlich nicht hat. Für Fans der Wissenschaftsfiktion ist dies zweifelsohne ein Film, den man schauen kann, aber eben nicht muss. Trotzdem dürfte die dichte Atmosphäre, die wirklich guten Außenszenen und die letzten, intensiven 10 Minuten des Films Fans des Found-Footage-Genres erfreuen.

7/10

Vorher auf PEWPEWPEW:
ROFL: NASA wants you to know that ‘Apollo 18? is a work of fiction
Finaler Trailer zu Apollo 18
Apollo 18 Trailer #2
Russisches Apollo 18 Poster
Apollo 18 – Trailer
Apollo 18 Teaser Poster

Perfection, Ladies and Gentlemen (hier gibt’s den Trailer).
via /Film

Im vierten Produktiosvideoblog von ‘The Hobbit’ geht es dieses Mal ausnahmslos um 3D und seine Auswirkungen auf die gesamte Produktion. Auch für Leute, die jetzt nicht sehnsüchtig auf Peter Jacksons Prequels, der im übrigen alle 3D-Kameras nach Familienmitgliedern, Freunden, Haustieren und den Beatles benannt hat, zu ‘Der Herr der Ringe’ (gibt es da überhaupt jemanden?) warten, ist das ganz interessant, denn es wird auch für den größten Laien ganz verständlich erklä rt, wie 3D funktioniert und wie man das anstellt.

Äußerst interessant, insbesondere auch, dass sich das natürlich bis ins kleinste Detail von Produktionen auswirkt: Zum Beispiel muss jemand viel intensiver rot geschminkt werden, da das 3D Bild so abgedunkelt ist. Genauso spielt das Kostüm eine Rolle und wie zum Beispiel kleine Punkte im Muster später störend werden. Ja sogar bei den Concept Arts spielt es eine Rolle, daher werden diese sogar zweifach angefertigt, sodass ein dreidimensionales Bild entstehen kann. Wenn ihr eine 3D-Brille habt (eine mit rot-blau, nicht die aus dem Kino), dann müsstet ihr das hier sehen können. Toll, oder?

via Peter Jackson

Der zweite Teil zu “Escape from City 17″ von den Purchase Brothers war nach ihrem fantastischen Debut im Half-Life Universum einer der heiß erwartesten Fanfilme der letzten Jahre. Ich halte ja trotz tiefsitzenden Wünschen in der Fangemeinde nichts von Verfilmungen von Valves Spielen, aber solche Kurzfilme finde ich immer sehr sympathisch.

Escape From City 17 Part 2

A story about the connection that grows between two people during the battle for city 17. Made in the same gritty guerrilla style as the original, it was made on a $250 budget, previously owned/donated software, time, and an HVX200 camera.

Dan Trachtenberg hat mit seiner BlackBox-TV Folge (Sehr tolles Teil mit genialem Twist) und seinem Portal-Kurzfilm einige Köpfe in Hollywod auf sich aufmerksam gemacht.

Er wird wohl vielleicht bald ein Feature machen. Bis dahin gibt es dieses Portal-Filmchen, das ich irgendwie nicht so toll finde wie der Rest des Internets, aber es ist ziemlich nett.

Portal: No Escape

A woman wakes up in a room with no memory of who she is or how she got there…

This is a short set in the world of the Portal video games created by Valve Software.

Heute wurden endlich handfeste Details über den 23. Bondfilm auf einer Pressekonferenz bekanntgegeben. Ich habe ja nichts über die jahrelange Preproduktions- und Gerüchtephase gebloggt, da ich erstmal harte Fakten abwarten wollte. Hier sie sind also:

• Der 23. Bondfilm wird offiziell “Skyfall” heißen. Reminiszenz an Moonraker, anyone?
• Die Story wird auf eigenen Beinen stehen und nicht den beiden vorherigen Prequels ‘Casino Royale’ und ‘Quantum of Solace’ (und somit dem Plot um die Geheimorganisation Quantum) folgen. Finde ich sehr, sehr schade; besonders da laut Gerüchten dies Craigs letzter Film als Bond werden soll. Eine Trilogie mit durchgehender Story wäre mal eine wirkliche Neuerung gewesen.
• Stattdessen dreht sich der Plot teilweise um Ms Vergangenheit. Außerdem wird der MI6 angegriffen und Bond muss die Angreifer aufspüren. Gähn.
• Sam Mendes war als Regisseur gesetzt und wird dies immer noch tun. Er verspricht geniale Setpieces und will entgegen vieler Gerüchte keinen total seriösen Bondfilm drehen, sondern Action und Drama auf einem ebenbürtigen Level haben. Prima.
• Javier Bardem wird, wie ebenfalls lange bereits vermutet, den Bösewicht spielen. Finde ich toll, sein erster Bösewicht nach seinem Oscar-Erfolg in ‘No Country For Old Men’.
• Bérénice Marlohe wird eine Agentin und nicht, wie vermutet, Moneypenny spielen. In weiteren Rollen werden Ben Whishaw, Ralph Fiennes, and Albert Finney zu sehen sein.
  bank codes USA banks

  Ein beachtlicher Cast.

• Das Budget liegt ähnlich wie die vorherigen Filme bei 100 Millionen Dollar und beeinträchtet das Skript in seiner Action nicht. Im Gegenteil, man füge ständig neue Szenen hinzu.
• Ob Künstlerin Adele den Titelsong singen wird, wurde nicht bestätigt. Wegen ihrer Stimmbandprobleme wird das auch vielleicht etwas schwierig.
• Kinostart ist der 26. Oktober 2012 in Großbritannien (und wohl auch dem Rest Europas), in den USA geht es erst zwei Wochen später am 9. November los.

via /Film

Klara Harden war im April für einige Zeit, und zum Teil ganz alleine, in abgelegenen Gebieten auf Island unterwegs und hat dabei ihre Tour gefilmt. Herausgekommen ist dabei ein wunderschönerer Kurzfilm, der für Fernwehanfällige nur mit Vorsicht zu genießen ist. Fantastische Szenerien, die grüner nicht sein könnten, Verzweiflung, Verwirrung, Tod, Freunde, Tiere, Glückseligkeit und Gletscher begleiteten sie auf ihrer Reise, die sie auch auf Flickr festgehalten hat.

Dazu passend hier vier Bilder aus Axel Sigurðarsons “Iceland From Above“-Reihe, die ich schon länger posten wollte und nun einen passenden Gr

und habe. Majästetische Bilder. Grandios.

Via Facebook gibt es ein nettes, zusammengephotoshoptes Castphoto der “Tribune von Panem” und ich bin positiv überrascht wie jung dann doch alle wirken. Das könnte am Ende tatsächlich doch funktionieren. Bis auf Liam Hemsworth. Der ist einfach zu alt.

Aber auf Facebook überschlagen sich die Girls in ihren Liebesbekundigungen und lieben ihn. Von daher… bin ohnehin nicht die Zielgruppe (des Films; die Bücher waren genial).

via Hunger Games Official Facebook Page

by Jocelyn Tsaih
via Fuckyeahmovieposters

Michael Fassbender spielt einen Sexsüchtigen, dessen Privatleben turblente Züge annimmt, als seine wesentlich jüngere Schwester bei ihm für eine unbestimmte Zeit einzieht. Oscar-Preisträger Steven McQueen führte Regie und hat in Zusammenarbeit mit Abi Morgan auch das Drehbuch verfasst. Da kann nichts schief gehen.

Die Kritiken überschlagen sich und auch das werbetechnisch tödliche NC-17 Rating (also ein strikter ab 18 Film, hier wohl auf Grund der Nackt- und Sexszenen) wird von Fox Searchlight mit Stolz getragen und nicht angefochten. Erfreulich. Oscarnominierung sollte Fassbender sicher sein.

via /Film

Geniales Poster von Tom Doyle zum zweiten geheimen Screening von Back to the Future am 5. November. Wird auch live ins Web gestreamt werden.

Nähere Informationen und ein Glow-in-the-Dark-Variant Poster gibt es auf secretshowtothefuture.com.

Passend zu Halloween nimmt sich Kees van Dijkhuizen Tim Burtons Filme vor. Obwohl ich fast jeden Film von Burton gesehen habe und seine früheren Werke bis einschließlich Big Fish, kann ich einfach nichts mehr mit ihm anfangen. Besonders im letzten Jahrzehnt und spätestens seit der Versteifung auf seinen immergleichen Cast (Depp und seine Frau), Elfman als stetigen Composer und spooky Shit mit einem gewissen Twist als Story hat er mich irgendwie komplett verloren.

Ich bin da nicht alleine, nicht ohne Grund wird er oft parodiert. Dennoch hat er eben seinen eigenen Stil, er macht sein eigenes Ding in Hollywood und Leute stehen drauf. Das verdient einfach Respekt.

Zuvor auf PEWPEWPEW:
The Films of Ridley Scott
The Films of Guy Ritchie
The Films of Pixar Animation Studios
The Films of Michel Gondry
The Films of Danny Boyle
The Films of David Fincher

Die Fade in/outs to black sind immer noch da, nerven immer noch verdammt gewaltig, aber dafür erfahren wir etwas mehr von der Story.

Ethan und sein Team alleine gegen eine Verschwörung? Hört sich ein bisschen nach Teil 3 an, aber die Action schaut verdammt fantastisch aus, Tom Cruise ist einfach Ethan Hunt, egal was für einen Blödsinn der sonst im Privatleben macht, und der Rest des Casts ist auch phenomenal (JOSH & SIMON!!!<3). Brad Bird wird den Rest schon schaukeln.

via /Film

Vorher auf PEWPEWPEW:
‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’ Trailer

Ich kann mich noch daran erinnern, als Jennifer Lawrence als Katniss gecastet wurde und alle Fans ausflippten. Ja, auch ich hatte meine Bedenken. Nicht in schauspielerischer Hinsicht – da dürften spätestens seit Winter Bones keine Bedenken mehr vorhanden sein -, aber im Bezug auf ihre Eignung für die Rolle der Katniss, die braune Haare und graue Augen hat und immer kurz vor dem Verhungern ist. Dort hatte Lawrence jedoch Kurven; versteht mich nicht falsch, Kurven sind total toll und Lawrence hatte sehr sexy Kurven, aber einige hatten da doch größere Bedenken.

Die sind spätestens seit dem Teaser verflogen, doch mich störte ohnehin von Anfang an das männliche Casting wesentlich mehr. Josh Hutcherson scheint die Rolle des Peetas ganz gut zu stehen und auch Woody Harrelson hörte sich prima an, doch Liam Hemsworth war mir von Anfang an ein Dorn in im Auge. An dem ist, insbesondere wie jetzt wieder auf den Postern zu sehen ist, absolut nichts jugendliches mehr (Und der Hals… DER HALS!!! Ist er ein Dinosaurier?! Bad Photoshop?!). Auf den anderen Promo Photos schaut der 21(!)-Jährige für meine Verhältnis einfach zu alt aus – totale Fehlbesetzung? Mal abwarten und hoffen. Auf anderen Photos schaut es jetzt wieder weniger schlimm aus. Auch dass man Harrelson eine Perücke aufsetzt, stört mich jetzt nicht unbedingt, denn ich denke, dass man Harrelson in einem Clownkostüm Haymitch spielen lassen könnte und es würde dennoch genial wäre (wobei die Rolle Robert Downjey Jr.

einfach auf die Brust geschrieben ist), aber wieso schaut er so fein auf aus diesen Photos? Das passt irgendwie überhaupt nicht zum Charakter.

Insgesamt teilweise passend und dann doch wieder komplett gar nicht. Hoffentlich findet Film wenigstens einen halbwegs befriedigenden Mittelweg. Nach dem Klick: Lenny Kravitz als Cinna (passt perfekt), Elizabeth Banks als Effie (kann funktionieren), Cato (perfekt) und Rue (kann man nichts falsch machen):
(weiterlesen…)

Netter Teaser Trailer zum kommenden Drehbuch zu “Grim Night”, das von Universal in einem Kampf gegen andere Studios erstanden erstanden wurde. Der Teaser ist lediglich eine Verkaufsstrategie der Produzenten (unter anderem der Regisseur des großartigen “The Strangers”) und kein Teaser des fertigen Films, der jetzt erst in Produktion gehen wird.

Schaut aber schon verdammt gut aus.

Im Film wird’s um die “Grims” gehen, also – in Anlehnung an den Grim Reaper selbst – Monster, die einmal im Jahr überall auf der Welt auftauchen und wahllos Menschen umbringen. Ziemlich interessantes Konzept und der Teaser hat durch die Warnhinweise und Schilder einen gewissen “District 9″-Vibe, den ich sehr ansprechend finde. Hat Potential, hoffentlich wird’s nicht verhauen, wie bei dem schrecklichen “Vanishing on 7th Street”.

via FirstShowing

Wunderschöne, hypnotische Aufnahmen von Wellen in Slow-Motion von Chris Bryan. Auch schon tausend Mal gemacht worden, aber selten so gut und technisch versiert.

Unbedingt in HD anschauen.

via LikeCool

Doc und Marty haben sich nicht nur in der Zeit, sondern auch in der Galaxie geirrt…

via F5

Sehr cooler Trailer zur Low-Budget Produktion ‘Chronicle’, die Superhelden und Found-Footage vermischt. Gab es noch nicht, dürfte ziemlich gut werden. Besonders der Aufbau des Trailers ist sehr interessant und auch authentisch. Ich hatte bereits eine ähnliche Idee vor ein paar Jahren und dachte mir ebenfalls, dass Jugendlich alles andere mit ihren Fähigkeiten machen würden als Verbrecher zu jagen. Der Trailer nimmt immer mehr Tempo auf und wenn man den Wandel der Beziehung der drei Freunde gut darstellt, kann man auch gut und gerne über die bisschen mauen Special Effects hinwegschauen.

Und hey, keine Sorge. Das wird schon alles gut ausgehen. Das spielt in Seattle und Phoenix wird aufpassen, dass die Stadt sicher ist.

via /Film

“Gentlemen – and that one hot chick over there – what are you prepared to do?” Boom BANG RATATATA CAR EXPLOSION!

Ich gehöre ja zu der Sorte Kinobesucher, die ihr Gehirn ungern bei der Garderobe abgeben, sondern erwarte auch von Horrorfilmen zum Beispiel die Einhaltung gewisser selbstgesetzter Standards. Ein Film kann so dumm sein, wie er will, sofern er sich in seinem eigenen Universum nicht widerspricht.

Doch ich kann auch sehr gerne mein Gehirn abschalten und primitivste Freude an einem Spektakel wie dem letztjährigen Piranha 3D haben, wenn ich weiß, dass sich die Filmemacher und Schauspieler bewusst sind, was für einen Quatsch sie da veranstalten (schön zu sehen in diesem “For Your Consideration“-Video).

Der Spaß geht jetzt in eine zweite Runde und Christopher “Doc Motherflipping Brown” Lloyd hat eine bisschen größere Rolle und Ving Rhames ist wieder dabei, was – Spoiler (aber kommt schon… bei dem Film?) – angesichts dem Schicksal seines Charakters im ersten Teil etwas komisch ist, aber was spielt das noch für eine Rolle, wenn seine Beine Pumpguns sind?

Olivier Campagne und Vivien Balzi photographierten Paris am frühen Morgen und setzten es später am Computer unter Wasser.

Herrlich gespenstig.

via LikeCool

Vorher auf PEWPEWPEW:
Londons Zukunftsvisionen

via

Netter Trailer für die Set-Dokumentation ‘When Harry Left Hogwarts’, die den Dreh zum letzten Filmteil begleitete, aber auch ein wenig darüber hinaus einen Blick in die Vergangenheit und Zukunft der Schauspieler und Gesichter des “Potter-Jahrzehnts” wagt. Ist natürlich nur etwas für wirkliche für Fans der Filmreihe, die noch einmal einen nostalgischen Blick nach hinten werfen wollen, bevor nicht mehr wirklich viel auf sie in den kommenden Jahren wartet (Pottermore finde ich jetzt nicht wirklich toll, zumal keiner weiß, was es ist – außer eine Geldmaschine für Frau Rowling wegen den e-Books, aber Geld wo Geld hingehört). Die Doku wird auf dem im November kommenden Home Video Release des letzten Teiles dabei sein.

Während letzte Woche Kids zum ersten Mal gehört haben, dass Darth Vader Lukes Vater ist, schaut diese Woche Gemma zum ersten Mal E.T. und – leichter Spoiler (Aber hey, du hast E.T. noch nicht geguckt?! HASSEN DEINE ELTERN DICH ETWA?!) – kommentiert unheimlich passend den Höhepunkt des Films mit dem süßesten / verblüffsten Gesicht aller Zeiten: “They can fly!

”

Als im Mai die Meldung über den Tod Osama bin Ladens und die “USA! USA!”-Schreie vor dem Weißen Haus um die Welt gingen, stiegen die Navy SEALs zu weltweitem Ruhm auf, weil sie den meistgesuchtesten Mann der Welt zur Strecke brachten. Mir waren sie durch Filme wie zum Beispiel “Die Akte Jane” oder auch etliche Dokumentationen (Dokus sind toll!) bereits bekannt, aber auch die breite Weltöffentlichkeit kann inzwischen was mit den SEALs anfangen.

Kein Wunder also, dass zwei Filme mit den härtesten Jungs der Welt bald in die Kinos kommen. Beide Projekte sind vor bin Ladens Tod entstanden, bekommen dadurch aber natürlich zusätzliche Aufmerksamkeit: So zum Beispiel Kathryn Bigelows neues Werk, in erneuter Zusammenarbeit mit ihrem ‘Hurtlocker’-Autor Mark Boal entstanden, das ohnehin über die Suche nach bin Laden sein sollte, nun aber ein neues, befriedigenderes Ende haben wird.

Und dann ist noch die Verfilmung fiktionalen Stoffes mit echten Navy SEALs als Schauspieler von Mike McCoy, der bereits mehrere Werbefilme für’s Militä r ged

reht hat. Es dürfte wohl interessant werden, echte SEALs in Aktion und ihre Techniken in Verbindung mit der Story (Die Navy muss einen gefangen genommenen CIA Agent retten…) zu sehen. Mehr aber nicht, der Trailer schaut nämlich nach Militärwerbung und Einheitsware à la Scott oder Bay aus. Schade.

via /Film

Erst vor ein paar Tagen gab es das nicht wirklich berauschende Poster, nun gibt es den ersten richtigen Trailer zu Xavier Gens’ The Divide. Er beginnt mit dem bereits bekannten Opening, das eine junge Frau zeigt, die auf die Skyline Manhattans blickt als plötzlich – direkt vor ihr – eine Atomrakete aufschlägt und explodiert. Unnatürlicherweise ist diese Frau nicht sofort blind, in Schmerzen oder tot, nein, sie schafft es auch noch vor der Druck- und Hitzewelle mehrere dutzend Stockwerke hinunter in den Keller/Bunker des Hauses zu laufen.

Soviel war bereits bekannt und verdammt, der Trailer schaut ziemlich gut aus ab diesem Zeitpunkt.

Doch ich komm einfach nicht über diesen Bullshit am Anfang hinweg. Es gab im Drehbuch oder zu Beginn bestimmt eine natürliche, erklärbare Idee und die wird hier in den ersten Minuten, ja vielleicht sogar im ersten Frame des Films über Bord geworfen für eine überstilisierte Variante, die jeglicher Art von Realismus, den ich bei so einem Projekt zu mindestens als Ausgangspunkt erwarte, trotzt. Es wird sich zeigen müssen, ob ‘The Divide’ mehr ist als eine gute Idee und ob der Überlebenskampf nach dem Blast über den blöden Anfang hinwegtrösten kann.

via /Film

“If we can’t protect the Earth, you can be damn sure we’ll avenge it.”

Man muss sich manchmal kurz zwicken – ist das ein Traum? Was noch vor ein bisschen mehr als einer Dekade ziemlich unmöglich schien, wird im kommenden Mai 2012 Realität. Marvels ‘The Avengers’ kommt ins Kino, die Krönung einer jahrelangen Planung und sorgfältigen Exposition.

Fünf Filme, vier ausgezeichnete Hauptdarsteller, halb Hollywood als supporting Cast, ein geschätztes Budget von 260 Millionen Dollar und Joss Whedon, Regisseur und König der Nerds, der schon mit ‘Serenity’ 2005, und seinen Serien Buffy und eben Serenitys kleinem Bruder Firefly, bewies, dass er ein solches Projekt balancieren kann.

Auch wenn der Avengers-Teaser am Ende von ‘Captain America’ und die bisher releasten Bilder keinen Nerdgasm seitens der Fans hervorbrachten, muss man sich immer wieder vor Augen halten, was hier ein Jahrzehnt nach dem Aufstieg der Comichelden-Filme umgesetzt wird: das Königsprojekt des Genres. Da sollte und darf doch nichts schief gehen, oder?

Nein. Groß! Das wird ganz groß! Falls das Teil verschwindet, gibt es den Trailer bei Apple in HD.

aus diesem Video.

Als ich das erste Mal von ‘Reel Steel’ gehört habe, einer Verfilmung der Rock ‘em Sock ‘em Robots (kein Scheiß), musste ich laut auflachen. Das kann ja nichts werden. Typisch Hollywood der letzten Jahren, hauptsache etwas verfilmen, das irgendwie einem breiteren Publikum schon bekannt ist. Doch dann bekam das Projekt mit Shawn Levy einen nicht unfähigen Regisseur und mit Hugh Jackman einen vernünftigen Protagonisten und mein Interesse stieg. Den Trailer und das Marketing fand ich dann auch toll, doch ich will den Film inzwischen unbedingt wegen dem Sounddesign sehen. SoundWorks Collection zeigen in diesem Video womit das schwere Atmen, der Gang oder die Action der Roboter simuliert wurden.

Danke Dave!

Bin gespannt auf die Mutterversion.

“Be brave!”

1914. Der erste Weltkrieg beginnt und es ist der erste Krieg, in dem der technische Fortschritt in einem Konflikt wirklich zu spüren ist. Panzer verdrängen Pferde, Gewehre verdrängen Säbel – und mittendrin trotzen der Soldat Albert und sein treues Pferd Joey. Dass Steven Spielberg hier Regie führt ist unverkennbar, wie ich bereits beim ersten Teaser schrieb. Diese Regiearbeit, diese John Williams Musik, diese Dramatik. Das wird ganz toll. Es ist cheesy und es ist wohl jedem klar, wie dieser Film enden muss, aber es schaut trotzdem fantastisch aus.

Drückt genau auf die Tränendrüse, die schon lange kein Film mehr bei mir aktiviert hat. Wird mal wieder Zeit.

The First World War is experienced through the journey of this horse—an odyssey of joy and sorrow, passionate friendship and high adventure. “War Horse” is one of the great stories of friendship and war— a successful book, it was turned into a hugely successful international theatrical hit that is arriving on Broadway next year. It now comes to screen in an epic adaptation by one of the great directors in film history.